台南美術館致力推展當代工藝，邀請日本知名策展人秋元雄史策畫「皮膚與內臓」特展，作為秋季重磅展，3日隆重開展，將權勢從感官出發，探索自我與世界的特殊的視覺美感。

  南美館自開館以來，持續策劃當代工藝展覽與論壇，自2021年起舉辦「工藝協奏曲：臺灣X金澤工藝交流展」、2022年「逍．遙．遊當代工藝合創展」，及2024年「臺南X金澤雙城論壇：工藝與藝術的碰撞」，建構出產、官、學的交流網絡，在各界引發廣大迴響。

  南美館在今年秋季，邀請到日本GO FOR KOGEI 2025 總監、當代藝術領域的前金澤21世紀美術館館長、直島藝術計畫推手秋元雄史擔任策展人，策劃「皮膚と內臓-自己、世界、時間」展覽，藉由其專業視野拓展並深化台日雙方於工藝、設計與當代藝術之間的交流與對話。

  展覽從皮膚與內臟的感知為起點，試圖將自我、世界與時間組織起來，展覽由十位日本當代女性藝術家共同參與，作品涵蓋玻璃、漆藝、陶藝、織品、纖維等多元媒材，藝術家透過創作展現對生命、感官與存在的探問，每件作品都是對自我、世界與時間的深度思考。觀眾不僅能欣賞工藝的精緻，也能獲得個人感官啟發。

  展覽以動漫《葬送的芙莉蓮》中主角打敗魔王後的旅程故事為隱喻，觀者可透過作品審視自我，重新建構與他者及「來世」的關係，藉此引導觀眾從過去與幻想中追憶與懷舊、體會靜謐與內在情感，並啟發想像力。

  展覽分為四大子題，首先從「記憶與情感：過去與幻想」展開，介紹牟田陽日、小林萬里子與綿結三位藝術家。牟田將陶瓷傳統圖像結合個人想像，投射自然觀；小林以「生命的循環」跨越人類與動植物的界線；綿結透過原始技法，追尋超越時代與地域的根源之美。

  第二子題「旅程：探索超越界限」關注旅程與他者的相遇，佐佐木類透過植物採集展開《植物的記憶》系列，在「邂逅：與他人的共鳴」中，藝術家三嶋律恵則與義大利穆拉諾島的工匠合作，在玻璃工藝中引入新表現，使作品隨光線展現不同姿態。中田真裕以時間沉澱記憶，透過色層堆疊留下製作過程的軌跡。

  最後「生與死：生命的律動與心理」回到「生命本質的追尋」，山下茜里剝除皮膚的表象，以鮮烈色彩描繪人類的身體，探問「人」的本質；宮田彩佳將MRI影像轉化為藝術，將原本帶有死亡預兆的影像，化為面對身體不確定性的心理回應。

  本次展覽將於4日上午及下午舉辦2場講座，參展藝術家與國際策展人秋元雄史將親自現身，分享創作靈感與多年策展經驗，會後並有簽書會。